tisser mille gestes mineurs,
l'improvisation en questions


'start in the middle'
In this context of investigation I start to conduct interviews inspired by the micro-phenomenological interview practice, to gather descriptions of the shared practice of what is named the "Small Dance", developed by the dancer Steve Paxton since the late 1960's and now commonly experienced by dancers improvisers.
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In the autumn of 2009, as part of the 'MONC Public Spaces/Private Spaces' project, I put a question into the pot of this ephemeral collective: "Where is the 'milieu' ?" (the word 'milieu' in French can mean both 'middle' and 'environment').
This question has been the underground compass of my wanderings from one collective to another during the following decade.
In January 2022, I ask this question again in a specific situation : while reading and re-reading since 2018 an article called 'The Politics of Mutuality' in which Steve Paxton answers Nancy Stark Smith's questions for Contact Quartely dance & improvisation journal ; and in particular this part :
“ NSS: The smallest unit of sensation that you could perceive?
SP: Yeah, and movement. It’s a reflexive movement that you can see. You can watch your heart beat. Here is the Small Dance holding you upright, balancing, and constantly changing, and—at least as I perceive it—the more you keep your awareness there, the finer and more global it becomes. That’s all I’m saying. That’s all I’ve ever said. In between the two people a third thing arises. I didn’t call it Third Mind [as you referred to it earlier], because I don’t think it’s mind.
NSS: What do you think it is?
SP: I don’t know. It’s not for me to say. Although if I’m perceiving it, maybe I should name it. Call it…Margaret.
[both laughing] ”
The question I am asking now takes this form: who is Margaret? In other words : in the shared practice of the 'Small Dance', what is the medium of the relation made of ? Or put another way : could dancers describe the atmosphere between them while standing upright, and training in becoming aware of "the smallest units of sensation they could perceive" while they are moved by "reflexive movements" ?
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After a first phase of investigation during which I conducted a small number of interviews with dancers between February 2022 and March 2023, about the shared practice of the small dance [thank you Lise, Annabelle, Cléo, Jérémy, Carole...], I am now seeing the field of investigation narrow down and am starting a second phase of inquiry.
[Elements of the first phase of the investigation will be presented here when ready.]
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I am orienting now towards the experiences of 'small dance' shared between 'neurodivergent' [a term I use with the neurodiverse community and while waiting to find a word that would touch more precisely these types of 'modes of existence'] women and trees.
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In an article entitled Coming Alive in a World of Texture: For Neurodiversity (2012), Erin Manning & Brian Massumi convoke Tito Rajarshi Mukhopadhyay's "dance of attention." They recapture it as an "attentiveness (a going towards) not of the human to the environment, but of the environment to its own flourishing".
I was surprised by the resonances between this recapture of Tito Mukhopadhyay's poetic movements, and several self-interviews that I conducted about moments of 'bodily stillness' practices, shared with trees [in the improvisational process I call 'archeopia'].
It was these self-interviews [see below] that gave me the impulse to formalize my questioning by initiating in 2022 the investigation 'start in the middle' about the joint practice of the 'small dance', because I was wondering how other persons live the 'simple' experience of co-presence, or tonic-affective-gravitationnal tuning [to put it in a much too smooth way], with other human and non-human sentient beings [including trees ; see the work of Natasha Myers and al. in this respect].
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Below, I share [in French] extracts from self-interviews conducted since 2021 about some moments of practice of 'bodily stillness' which [we discover it by practicing it and then by evoking it in self-interviews], is not at all an absence of movement.
The common features of these three situations are as follows :
(a) bodily stillness
(b) shared with trees.
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Extract n° 1 is a situation of 'composting' = lying in the humus, lived in 2011.
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Extract n°2 is a moment of 'small dance' = standing, lived in 2016. It's in two parts, the first part focuses on the stand and the particular atmosphere of the moment, the second part focuses on a specific moment of interactions where a little 'event' occurs.
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Extract n°3 is a contemplative sitting moment in front of a collective of birch trees, in 2021. This 'sitting still' practice is not directly linked here to formal sitting meditation techniques such as 'samatha and vipassana' in traditions stemming from Indian Buddhism for example, even if it may seem to echo it. Here it is about sitting and letting our presence 'settle and rest freely' in contact with the environment, with the intention to 'just experience the experience and discover how it happens'.
These moments occurred in the context of the 'poetic diggings_archeopia' continuum in which I'm absorbed since 2007.
The first experiences of 'spontaneous manifestation' of this kind, shared with trees, that I have been able to describe so far in self-interviews, are from the year 2011.
These self-interviews are presented 'as is': no work of selection or reorganization was done beyond the work done at the very moment of writing; these written self-interviews are presented here as 'traces' of the early stages of the investigation in progress, it is a 'raw' material, which is not to be considered as representative of what an explicitation or micro-phenomenological self-interview can be.
I am in the process of learning these interviewing practices and I draw inspiration from them here without pretending to respect to the strict letter the procedures and techniques learned.
These self-interviews could and probably will be refined in the future.
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And if you don't read French, you can instead practice the Small Dance with Steve Paxton [and then, why not contact me for an interview about your experience :-) ]
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the Small Dance in Material for the Spine :
'commencer au milieu'
Dans ce contexte d'investigation je commence à réaliser des entretiens inspirés par la pratique de l'entretien micro-phénoménologique, pour recueillir des descriptions de la pratique partagée de ce que l'on appelle la "Small Dance", développée par le danseur Steve Paxton depuis la fin des années 1960 et maintenant couramment éprouvée par les danseur·euse·s improvisatrices-improvisateurs.
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À l'automne 2009, dans le cadre du projet 'MONC espaces publics/espaces privés',, j'ai lancé une question dans la marmite de ce collectif éphémère : "Où est le milieu ?
Cette question a été la boussole souterraine de mes vagabondages de collectif en collectif pendant la décennie suivante.
En janvier 2022, je me pose à nouveau cette question dans une situation spécifique : en lisant et relisant depuis 2018 l'article 'The Politics of Mutuality' dans lequel Steve Paxton répond aux questions de Nancy Stark Smith pour le journal de danse & d'improvisation Contact Quartely ; et en particulier ce passage :
"NSS : La plus petite unité de sensation que tu puisses percevoir?
SP : Oui, et du mouvement. C'est un mouvement réflexe que tu peux voir. Tu peux regarder ton cœur battre. Voici la Petite Danse qui te fait tenir debout, en équilibre, et changeant constamment, et - du moins comme je le perçois - plus tu gardes ta conscience à cet endroit-là, plus ça devient fin et global. C'est tout ce que je dis. C'est tout ce que j'ai toujours dit. Entre les deux personnes, une troisième chose surgit. Je ne l'ai pas appelé le Troisième Esprit [comme tu t'y es référée plus tôt], parce que je ne pense pas qu'il s'agit de l'esprit.
NSS : De quoi penses-tu qu'il s'agit ?
SP : Je ne sais pas. Ce n'est pas à moi de le dire. Bien que si je le perçois, peut-être que je devrais le nommer. On n'a qu'à appeler ça... Margaret.
[les deux se mettent à rire]"
traduction libre et approximative
La question que je pose prend à présent cette forme : qui est Margaret ? Autrement dit : dans la pratique partagée de la 'Petite Danse', de quoi se compose le milieu de la relation ? Ou bien encore autrement : est-ce que les danseur·euse·s pourraient décrire l'atmosphere qui se manifeste entre elleux lorsqu'ielles sont en train de tenir debout et de s'entraîner à devenir conscient·e·s des 'plus petites unités de sensations qu'elles peuvent percevoir' pendant qu'elles sont mues par du mouvement/des mouvements réflexes ?
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Après une première phase d'enquête pendant laquelle j'ai réalisé un petit nombre d’entretiens auprès de danseur·euse·s entre février 2022 et mars 2023 à propos de la small dance en partages, je suis en train de voir le champ d’investigation se réduire et j'amorce une seconde phase d’enquête.
[Des éléments de la première phase de l'enquête seront présentés ici lorsqu'ils seront prêts.]
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Je m'oriente maintenant vers les expériences de "petite danse" partagées entre des femmes 'neurodivergentes' [un terme que j'utilise avec la communauté neurodiverse et en attendant de trouver un mot qui toucherait plus précisément ces types de "modes d'existence"] et des arbres.
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Dans un article intitulé Vivre dans un monde de textures, reconnaître la neurodiversité, (2012), Erin Manning & Brian Massumi convoquent "la danse de l'attention" de Tito Rajarshi Mukhopadhyay. Iels la ressaisissent en tant qu' une "attentivité (un aller vers) non pas de l'humain à l'environnement, mais de l'environnement à sa propre floraison" (p.107).
J'ai été surprise par les résonances entre cette recapture des mouvements poétiques de Tito Mukhopadhyay, et plusieurs auto-entretiens que j'ai menés à propos de moments de pratiques du 'calme corporel', partagés avec des arbres [dans le processus d'improvisation que j'appelle 'archeopia'].
Ce sont ces auto-entretiens [voir plus bas] qui m'ont donné l'élan de formaliser mes questionnements en amorçant l'enquête 'commencer au milieu' en 2022, à propos de la pratique conjointe de la 'small dance', parce que je me demandais comment d’autres personnes vivent cette 'simple' expérience de co-présence, ou d’accordage tonique-affectif-gravitationnel [pour le dire de façon beaucoup trop lisse], avec d’autres êtres sentients humains et autres qu’humains [dont les arbres ; voir les travaux de Natasha Myers et al. en ce sens].
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Ci-dessous, je partage des extraits d'auto-entretiens réalisés depuis 2021 à propos de moments de pratique du 'calme corporel', ou immobilité apparente, qui [nous le découvrons en le pratiquant puis en l'évoquant dans les auto-entretiens] n'est pas du tout une absence de mouvement.
Les caractéristiques communes à ces trois situations sont les suivantes :
(a) calme corporel
(b) partagé avec les arbres.
L'extrait n° 1 est une situation de 'compostage' = s'allonger dans l'humus, vécue en 2011.
L'extrait n°2 est un moment de 'petite danse' = debout ; vécu en 2016. Il se compose de deux parties, la première partie se focalise sur la posture verticalisée et l'atmosphère particulière du moment, la seconde partie se focalise sur un moment spécifique d'interactions où un petit 'événement' se produit.
L'extrait n°3 est un moment d'assise contemplative devant un collectif de bouleaux, en 2021. Cette pratique d'assise dans l'immobilité n'est pas liée ici directement à des techniques de méditation assise telles que formalisées par exemple en 'samatha et vipassana' dans les traditions issues du bouddhisme indien, même si cela peut sembler y faire écho. Il s'agit ici de s'asseoir en laissant notre présence s'installer et se déposer librement dans le contact avec l'environnement, avec comme intention de 'juste faire l'expérience de l'expérience et découvrir comment cela se passe'.
Ces moments sont survenus dans le contexte du continuum de 'fouilles_poétiques_archeopia' dans lequel je m'absorbe depuis 2007.
Les premières expériences de 'manifestation spontanée' de ce genre, en partage avec les arbres, que j'ai pu décrire jusqu'à présent en auto-entretiens, remontent à l'année 2011.
Les auto-entretiens sont présentés 'tels quels' : aucun travail de sélection ou de réorganisation n'a été effectué en dehors du travail réalisé au moment même de l'écriture ; ces auto-entretiens écrits sont présentés ici comme des 'traces' des prémices de l'enquête en cours, il s'agit d'un matériau 'brut', qui n'est pas à considérer comme représentatif de ce que peut être un auto-entretien d'explicitation ou micro-phénoménologique.
Je suis en cours de formation à ces pratiques d'entretien et je m'en inspire ici sans prétendre respecter à la lettre les procédures et techniques apprises.
Ces auto-entretiens pourraient et vont sans doute être encore raffinés dans le futur.
Et si vous préférez pratiquer la small dance guidée par Steve Paxton plutôt que de lire ce qui suit c'est par ici :
Notes
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Je mène le travail d’auto-entretien en utilisant des postures différenciées lorsque je suis 'celle qui décrit' (A) et 'celle qui guide l’entretien' (B) ; c'est-à-dire que j'organise les auto-entretiens en alternant les positions d’intervieweuse et d’interviewée comme on peut le faire dans un entretien avec deux personnes différentes.
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Les éléments colorés sont ceux qui ont retenu mon attention et m'ont ensuite conduit à déterminer la visée de l'enquête 'commencer au milieu'.
Description d’un moment de FP en Forêt de Soignes
Watermael-Boitsfort, septembre 2011
B. Pénélope, je te propose de prendre le temps de laisser revenir le moment à l’automne 2011 quand tu es allongée dans la forêt de Soignes …
A. ... C’est fin septembre 2011. Je viens d’emménager dans la maison en colocation avec quatre autres personnes. La maison est en bordure immédiate de la forêt de Soignes, sur la commune de Watermael-Boitsfort, en périphérie de Bruxelles… A cette période, j’éprouve un besoin très fort de dépôt, d’intégration… Je sens que je suis “pleine” d’expériences somatiques, créatives, pédagogiques, pleine aussi de notions apprises et maniées pendant les deux années précédentes en licence au département danse de l’Université Paris 8... Et tout ce que cette période juste avant a activé comme connexions, opportunités de travail et de recherche artistique, amitiés, etc. Et là j’ai juste besoin de me déposer pour digérer tout ça en fait. De me reconnecter à quelque chose qui me manque. Intuitivement je sens qu’il y a quelque chose d’important auquel je dois me connecter maintenant, mais je ne sais pas trop de quoi il s’agit, c’est vraiment plutôt comme un appel, un sentiment global très fort et très vague, flou… flou mais puissant, comme si je suis aimantée dans une direction mais je ne vois pas ce qui m’attire comme ça, l’objectif, la cible est trop lointaine ou quelque chose comme ça … Enfin la direction elle, est très claire, c’est-à-dire très forte, je ne peux pas lui résister. Et alors à partir de mi-septembre 2011 j’ai repris l’habitude que j’avais installée à mon arrivée en Belgique au printemps de la même année, entre mars et juin 2011, quand je vivais près du bois de la Cambre à Ixelles dans une autre maison en colocation. Cette habitude, c’était d’aller tous les jours pendant plusieurs heures dans le sous-bois, pour me composter. C’est-à-dire que je prenais le temps de m’accorder avec les rythmes du sous-bois puis je devenais attentive à tout ce qui se donne là dans cet environnement, dans lequel mon corps et la forêt étaient en fait une continuité indifférenciée, parce que faite de rythmes et de qualités toutes différentes et mouvantes… et tout ça se faisait sans effort particulier, à ce moment-là. J’étais vraiment poussée, déjà depuis le printemps en fait, par ce besoin d’intégration… Et donc ce que je faisais pour nourrir ce besoin d’intégration, c’est que j’allais me ‘décomposer’ dans l’humus, c’est bizarre de dire ça comme ça mais c’était vraiment ça le sentiment global de ces sessions en forêt. Il y a en fait plein de mémoires de ces moments-là qui me reviennent en rafale là maintenant …
B. Prends le temps si ça te convient, de laisser revenir ou rester avec toi le moment parmi tous ces moments, qui est le plus saillant, celui qui insiste, qui vient au premier plan…
A. Oui voilà c’est à nouveau le moment en 2011 dans la forêt de Soignes, fin septembre, quand je suis sortie de la maison, j’ai traversé la route, longé le bitume sur vingt mètre en remontant la rue le long des maisons en briques, et là je plonge dans la forêt par le chemin sur la droite … Je marche un moment, je sens que je m’accorde petit à petit avec les rythmes environnants, ça ralentit, ça se pause à l’intérieur de moi, comme si je me déshabille de l’intérieur, une couche après l’autre. Jusqu’à atteindre l’endroit où je suis ‘toute nue’ et là le sentiment c’est que ça y est, j’ai “rejoint” la forêt.
B. Je te propose si tu es d’accord, de passer un peu de temps à ce moment-là, quand tu sens que tu t’accordes avec les rythmes environnants… que ça ralentit…
A. Je respire et je sais que je respire, je suis attentive à ma respiration et je peux remarquer qu’elle ralentit à mesure que je marche, le rythme de ma marche aussi est de plus en plus lent. C’est un peu comme si la densité de l’air, de l’espace autour de mon corps, se fait de plus en plus épaisse de sorte que ça génère un ralentissement. Le ralentissement ne vient pas d’une injonction comme une voix intérieure qui me demanderait de ralentir… c’est plutôt une invitation de l’espace environnant. Ça vient de l’environnement. Parce que je peux sentir aussi les odeurs… l’odeur de l’humus, l’humidité du sous-bois qui devient de plus en plus forte, vive, intense, je peux sentir de plus en plus de nuances dans cette odeur et l’odeur amplifie l’intensité lumineuse, les contrastes de lumière et d’obscurité, les ombres se révèlent de plus en plus dans le champ de vision… les couleurs deviennent plus vives et profondes, plus présentes… idem avec les sons … mais les évènements sonores sont comme enveloppés dans un fond qui lui est très doux et agréable parce que ce fond, c’est comme s’il absorbe le volume sonore des évènements… J’entends légèrement les bruits de voiture au loin dans la ville mais c’est comme si je l’es entendais à travers une épaisse cloison bien isolée, comme si il y a avait sous les sons un tissu très épais qui absorberait les vibrations trop gênantes pour mon oreille… un silence protecteur… Ce n’est pas facile à décrire. Parce que je suis habituellement très sensible aux sons environnants, lorsque leur volume sonore est élevé… Mais dans ce contexte à ce moment-là il y a peu d’évènements de ce type… Je sens aussi qu’à mesure que je m’acclimate au milieu dans lequel je suis en train de pénétrer en marchant, c’est comme si je tombe de plus en plus à l’intérieur de ma peau d’abord, puis à l’intérieur de toutes les couches de tissus… fascias, muscles… ça traverse les os, la moelle osseuse… je m’installe à l”intérieur de mes tissus, à l’intérieur de mes os, c’est très confortable… C’est comme ça que je m’accorde progressivement au milieu je crois… jusqu’à ce que je me sente complètement connectée, liée à la forêt, comme ouverte à elle et disponible complètement pour écouter et laisser venir ce qui se manifeste. Et quand je sens ça à ce moment là, je sens que je peux commencer à me mettre en jeu en quelque sorte.
Alors à ce moment-là je bifurque vers l’intérieur du sous-bois, hors sentier, et je vais m’allonger dans un coin un peu à l’abri des potentiels regards d’humains qui passeraient par là. Je suis sous les arbres, il y a aussi quelques buissons qui masquent la vue du sentier où je marchais juste avant … Le sentier est à une vingtaine de mètres de mon lieu de dépôt. Il y a une forte odeur de terre et de matière organique, feuilles et autres végétaux, en décomposition. Et le bruit des feuilles qui frétillent, les troncs qui grincent au lointain, les voix de quelques corbeaux ou corneilles aussi sont présentes. D’abord je suis debout, en mouvement, en dialogue dansé avec cet environnement riche et stimulant, comme prenant la température du lieu en improvisant, en me connectant avec tous les autres autour, les sons, les “évènements” visuels et puis mes pensées aussi qui se négocient dans cette danse, s’apaisent, se fluidifient, deviennent plus discrètes, moins pesantes à mesure que le mouvement s’installe et m’habite. Puis quelque chose se modifie, je me laisse tomber au sol et le mouvement se poursuit, pourtant mon corps est immobile, vu de l’extérieur. Je suis allongée au sol sans bouger mais ça bouge au-dedans. C’est très étrange comme sensation parce que de là où j’en fais l’expérience, le rythme du mouvement n’a pas changé. Je bougeais dans l’espace, et puis ça “shift” et maintenant ce que je sens c’est l’espace qui bouge en moi. Ça se délite… comme si je tombe, je me défais dans le sous-sol… Et à mesure que ça se défait, se décompose en moi, j’accède à des sensations dans mon corps, de plus en plus fines, précises, intenses ou plutôt, claires… Je ne sais pas trop comment mettre ça en mot… C’est pour ça que je dis que le mouvement se continue même si mon corps n’est plus en mouvement, parce qu’il y a une foule de mouvements que je perçois à l’intérieur de mon corps qui s’est immobilisé, comme pour me laisser assez d’attention pour que je puisse continuer cette danse à l’intérieur… Il y a un double mouvement un peu paradoxal, temporellement parlant je veux dire. C’est-à-dire que les sensations dans mon corps se multiplient, c’est de plus en plus rapide parce que ça se différencie de plus en plus. A mesure que ça se dépose, se décompose dans mon corps, les sensations se multiplient, les qualités se différencient les unes des autres… C’est vraiment le sentiment d’une continuité qui domine, un peu comme un ruban de Möbius. Le mouvement était externe, le corps se déplaçant dans l’espace-forêt, ça ce serait la face externe du ruban… Et puis, pouf, le mouvement se prolonge dans l’invisible, dans l’espace-corps.
C’est comme mourrir à soi-même mais en devenant vivante dans le sens de consciente de ce qui compose un corps … Une impermanence joyeuse, une chute sensorielle comme une cascade, vive, puissante, les gouttelettes sont toutes différentes … Et je dis que c’est paradoxal parce qu’en même temps je peux me percevoir dans l’environnement comme si mon regard était accroché à une branche très haute du hêtre au-dessus de là où mon corps est allongé. Et de ce point de vue là, ce qui se passe est vraiment très lent. Ma respiration aussi a ralenti. Je pense que ce moment-là dure plusieurs heures. Mais je ne peux plus vraiment vérifier parce que pour l’instant je ne parviens pas à remettre la main sur le journal de terrain où j’ai pris des notes après cette session ! Je crois bien me souvenir que j’avais noté la durée de la session, en 'temps objectif'. En tout cas subjectivement, c’est un temps paradoxal, c’est ça qui me vient. Un temps à la fois très lent et très rapide, et il faut les deux pour générer ce type de sensorialité qui se vit à ce moment-là… J’aimerais bien revenir sur cette dimension là dans un prochain entretien… Enfin voilà, ce moment de dépôt est une expérience significative dans la constitution du processus de FP*. Un peu comme un des premiers moments “fondateurs” je pourrais dire.
*FP : abréviation de fouilles poétiques, le processus que je mène depuis 2007 et qui s'est actualisé en archeopia depuis 2020. C'est dans ce contexte de pratiques somatiques-poétiques-pragmatiques que se déroulent tous les moments décrits dans ces auto-entretiens.
Description des FP : le “moment RES”,
Forêt de Saou, avril 2016
première partie
Résumé : description, sous forme d’auto-entretien, d’un moment de dialogue avec des agents autres qu’humains pendant le processus de FP, en 2016, dans la forêt de Saou (Drôme). Le moment spécifique visé est un moment-type du protocole expérientiel de la MaAb (la Marche Absorbante).
Note : Dans ce contexte, l’interviewée A. est MaAb, la “co-identité joueuse” qui fabrique le protocole de la MaAb-Marche Absorbante.
B. Alors je te propose MaAb, de prendre le temps de laisser revenir ce moment qui se donne comme “un moment clé à élucider” …
A. Donc je précise juste un peu le contexte : depuis la fin de l’année 2015, je me remets à pratiquer les fouilles poétiques de façon régulière (quasi quotidienne) en forêt. Au printemps 2016, je vis en région lyonnaise à Albigny-sur-Saône pendant une période de six mois et je pratique dans le petit bois près de la maison. J’invite une autre danseuse et une photographe à se joindre à une des sessions de pratique. Après ce premier partage, je prends conscience de la nécessité maintenant dans ce processus, de trouver une manière de formaliser ce que je fais, de façon à pouvoir commencer à le partager. C’est alors que, suivant cette intention en même temps qu’un élan printanier, je me mets en route dans un “mini road-trip” pendant quelques jours, en avril 2016. Ce périple m’amène non loin de mon lieu de vie provisoire, en Ardèche et Drôme. Je ne planifie pas le parcours à l’avance mais plutôt [tel que ça se donne chaque fois dans ce processus depuis 2007], je suis les courants qui me font rouler-marcher d’un lieu au suivant. En suivant cet élan à ce moment-là, je réalise que je me dirige spontanément vers ces territoires avec lesquels j’ai une histoire affective, soit parce que j’y ai vécu des expériences ou des chapitres de vie, soit parce que mes ancêtres y ont vécu des expériences ou des vies. Des territoires avec lesquels mes ancêtres, mes parents et moi avons tissé en quelque sorte des 'alliances', à un moment donné.
La dernière étape de ce 'mini road trip' se trouve justement dans une forêt du Diois, région dont une partie de ma famille est originaire ; la plus ancienne trace de nos ancêtres sur ces territoires à notre connaissance date du Moyen-Age ; une famille de paysans restée parmi les histoires qui se transmettent dans les familles du diois ayant ces ancêtres en commun. Elle m'a été racontée par mon grand-oncle qui vit dans la Drôme et a passé beaucoup de temps avec quelques autres membres de la famille à faire apparaitre ces 'rhizomes généalogiques' durant de longues années de recherches dans les archives et les fables locales. En deux mots, cette histoire est celle de deux paysans amenés à sauver par hasard un jeune homme sur le point de se faire croquer par un ours, et qui vont ensuite avoir la surprise de se voir remerciés par la famille de ce jeune homme qui n'est autre que la famille seigneuriale locale. En guise de remerciement les deux paysans se voient attribué le titre de Seigneur, mais bien entendu sans les biens matériels qui accompagnent le titre! Ils vont donc être baptisés ironiquement par leurs pairs 'les Seigneurs sans terre'.
Je raconte cette histoire parce que j'ai réalisé pendant ce mini road trip que sans m'en rendre compte j'ai en quelque sorte été influencée par cette histoire en développant mon mode de vie semi-nomade actuel, et en contractant un certain sentiment d'aversion pour le principe de propriété ou capital terrien·ne. Mais c'est une parenthèse, juste pour situer aussi mon processus improvisationnel en archeopia dans des histoires terrestres, terre-à-terre, parce que les territoires sur lesquels je marche, à mesure que je passe du temps à m'accorder avec eux, révèlent aussi les traces de tous ces autres animaux humains et non-humains qui ont foulé ce sol-là et qui continueront à venir y marcher après nous... ces traces sont littéralement visibles autour de nous lorsque le passage de ces animaux est encore frais, et puis ensuite il y a les traces plus... 'archéosémiologiques' j'ai envie de dire, qui se donnent sous forme d'un enchevêtrement de signes vagues, de ressentis troubles, de récits rigoureusement descriptifs, ou précisément fabulés. Et tout cela est comme inscrit dans la mémoire des lieux (une stèle, une ambiance, etc.) et des corps (trois mots échangés avec une ancêtre encore debout, des jeunes gens reprenant les gestes techniques des générations qui étaient là avant elleux en s'appliquant à les actualiser avec précaution, etc.), de sorte que prendre le temps de s'accorder avec ce milieu-là c'est un peu comme prendre le thé avec un rhizome d'informations 'trans-temporelles' ... pas facile à mettre en mot d'ailleurs sans avoir l'air d'être en pleine fabulations occultistes. :-)
Le moment que je veux décrire ici, c’est lorsque je me trouve dans la forêt de Saou.
En fait, c’est le dernier moment de ce parcours de MaAb. J’ai fait une boucle dans la forêt de Saou, alternant marche attentive et pause élaborante, qui constituent les deux types d'activités auxquelles je me dédie, en alternance, dans cette 'partition' de marche absorbante.
Et là, j’atteins la dernière pause élaborante, celle que je pressens / décide comme étant la pause de fin avant de quitter cette session de pratique en forêt et de m’acheminer vers la terminaison du périple et le retour dans les monts du lyonnais.
B. Prends le temps de ralentir… Peux-tu me décrire où tu te trouves et ce que tu fais, à ce moment précis où tu atteins la dernière pause élaborante ?
A. Là je suis encore en train de marcher … je suis en train de freiner en fait, de ralentir la marche, et en même temps je vois une barrière, une poutre en bois qui fait office de barrière au milieu du chemin, pour éviter aux véhicules à moteur de passer. Il y a une prise de décision en train de se faire là, quand je vois la barrière à vingt mètres au devant de moi et que je freine pour ralentir encore mon allure de marche déjà plus lente que mon allure de marche “habituelle”. [Je mets des guillemets parce que finalement cette pratique de ralentir est devenue habituelle dans ma vie, à force de pratiquer sur le terrain des FP depuis 2007. Là le contraste c’est par rapport à par exemple, l’allure de marche qui s’installe quand je suis en ville et que je dois aller d’un rendez-vous au suivant…]
B. Et à ce moment-là, quand il y a une prise de décision et que tu vois la barrière et que tu freines, comment ça prend une décision ?
A. Mes yeux s’appuient sur la barrière, ils glissent de gauche à droite le long de la poutre comme si je veux demander au bout de bois ce que je suis censée faire. Après il y a une pensée qui me dit : “Ralentis. Pause élaborante finale.” Alors je sens mon sternum, le haut de mon buste qui se dirige un peu plus vers l’espace derrière moi, du coup mes pieds qui marchent sont invités à calmer la cadence. Il y a la sensation des appuis des pieds dans le sol, les cailloux sous les pieds. Ça crisse, le son du sol sous les pieds, il y a beaucoup de petits cailloux. Et là, je m’arrête. La barrière est à environ cinq mètres devant moi.
B. Et là, tu t’arrêtes… Et quand tu t’arrêtes, à quoi es-tu attentive ?
A. Ça a à voir avec les contours, les limites…
B. Prends le temps - tu t’arrêtes, et qu’est-ce que tu sens à ce moment-là ?
A. C’est comme une ambiance de dissolution. C’est assez familier comme ressenti, dans ce processus, et à ce moment-là c’est un moment de ce type qui me fait m’arrêter. Je sens que je baigne dans une ambiance liquide. Je sens toujours le sol sous mes pieds, mais c’est comme si je marche dans du coton. Ça se balance d’un pied sur l’autre. Je ne regarde plus la barrière, je regarde au-delà d’elle, il y a le chemin qui continue en tournant un peu sur la droite, de sorte qu’en face de moi je vois un talus avec au-dessus les arbres qui montent, foule d’arbres au second plan… Mon regard ne fixe rien en particulier, il est plutôt large, ouvert, périphérique… Ce qui produit l’impression d’avoir un regard un peu “aspirateur” ou un regard-sifon, comme si tout ce qui arrive par le champ visuel tombe au-dedans de moi, pourtant moi, je ne suis pas vraiment quelque part ailleurs que dans ce champ sensoriel… En fait ce n’est pas que visuel, ce mouvement de “ça tombe au-dedans de moi”, c’est pour ça que je dis “champ sensoriel”.
B. Quand “ça tombe au-dedans” … et que tu n’es “pas vraiment quelque part ailleurs que dans ce champ sensoriel”, est-ce que ton attention est localisée quelque part ?
A. Il y a deux directions. Je disais que mon regard est périphérique, mais en fait maintenant je réalise, je suis attentive à la périphérie … C’est ouvert, dans toutes les directions. En fait, mon attention est ouverte. Mes yeux sont semi-ouverts, ce qui fait que je capte surtout des contrastes, des jeux de lumières, de mouvement, des variations colorées. Et ça tombe au-dedans de ce qui tient debout, en fait. Avec les sons aussi. Les sons et les images sont comme des flux qui me tombent dedans la tête et la colonne, enfin tout mon corps qui tient debout en se balançant légèrement d’un pied sur l’autre… ça se balance un peu comme une réponse au mouvement de ces flux sensoriels qui me bousculent dans toutes les directions.
B. Il y a les flux sensoriels qui te bousculent… Et il y a l’attention ouverte … et tu disais aussi qu’il y deux directions …
A. Oui c’est ça, pendant que je me laisse bouger par le flux des sensations qui proviennent en fait de toute part, ça vient aussi du dedans, mes sensations corporelles, mais c’est pas vraiment différencié entre ce qui vient de l’environnement autour et de dedans mon corps, je baigne plutôt dans tout ça et je me laisse porter un peu comme une algue dans l’eau. Donc pendant que je suis une algue dans un champ multisensoriel, mon attention est ouverte en toutes directions…
B. Et lorsque tu es une algue dans un champ multisensoriel, ton attention ouverte en toutes directions, qu’est-ce que tu fais pour être attentive de cette façon ?
A. Je réalise que je suis en contact avec la verticalité des arbres, mais c’est étonnant pour moi, ce qui me vient c’est que je vois, je sens le balancement de la cime des arbres… pourtant de là où je suis à ce moment-là, je ne vois pas la cime des arbres, je suis plutôt contenue par la masse, le collectif flou de ces arbres tout autour, et devant moi dans mon champ visuel, ils s’étendent plus loin que ce que mes yeux peuvent capter… et pourtant je suis en contact avec la cime des arbres, les feuillages frais du printemps naissant, la couleur vive du vert bourgeonnant, et la flexibilité des branches et du tronc à cette hauteur, et le contact des extrémités, des contours des arbres avec les autres arbres autour et avec l’air au-dessus et entre les branchages… ça se balance, et moi je sens la texture de ce balancement collectif, qui frôle… qui caresse… c’est une texture très particulière à sentir, très agréable …
Et puis il y a aussi une autre texture. Ça vient aussi avec une image. C’est l’image de l’humus, le sol sombre et odorant recouvert de feuilles et autres matières organiques en décomposition. Je vois cette image, c’est comme une tâche ou un fragment en suspension dans mon espace mental, là… ['là', c'est : à l'extérieur de mon corps, à environ dix centimètres de distance de mon front, un peu sur la gauche et plus haut que ce qui me permettrait de le voir avec mes yeux, dans mon champ visuel], et ça a aussi une texture, une texture qui gratte, qui est rugueuse un peu… en même temps il y a l’odeur de terre. Mais c’est la texture qui est au premier plan.
B. Et quand il y a ces deux images-textures qui t’apparaissent et que tu sens, est-ce qu’elles t’apparaissent en même temps l’une et l’autre ?
A. Non c’est pas vraiment en même temps… plutôt comme si je m’y connecte, ou ça se connecte à moi en alternance : balancement collectif des cimes puis ça se suspend et là je me retrouve avec la tâche odorante et rugueuse, râpeuse du sol sombre… et ça reprend en boucle… La durée des “moments cimes” est plus longue que les “moments humus”. Les intervalles “cimes” sont lents. Tandis que les intervalles “humus” sont plus brefs… et aussi comme plus graves… ah oui en fait ils a une tonalité voire une infra mélodie qui vient en même temps que ces images-textures. Le “moment cimes” est comme un chant collectif, comme un chœur qui ferait “oh_oh_oh” et le “moment humus” est plus grave, plus frappant. Et fait comme “laaaaaaa!” … Donc oui en fait il y a bien la mélodie des cimes en continu ! Mais ça semble interrompu par les évènements “humus”, comme des îlots, parce que leur volume est plus fort, ça chante plus fort. Les cimes murmurent leur chant tandis que l’humus projette son chant… quelque chose comme ça.
B. Et comment tu sais que la mélodie des cimes est en continu ?
A. Je le sais dans mon corps. Ça se balance à partir de l’intérieur de mon squelette, en lien avec le mouvement des cimes que je vois mentalement et que j’entends et sens donc, depuis l’intérieur des os.
B. Et c’est comment de sentir ça, depuis l’intérieur des os ?
A. Ce qui me vient c’est que c’est … émouvant. Littéralement. Ça me meut dans une émotion commune avec le collectif d’arbres que j’aperçois comme en “infra”…
B. Et comment tu t’y prends pour apercevoir ce collectif “en infra” ?
A. Ça vient du sous-sol, des racines, en même temps que des cimes en fait.
B. Comment tu le sais, que ça vient de là ?
A. C’est très aigu, très fin comme sensation… je dirais que la texture est épineuse… comme toucher le bout, l’extrême extrémité d’un corps… Je sens le bout de mes doigts et le bout de mes épines dorsales, dans l’os. C’est juste une surface très étroite de l’os, tout au bout de l’os, un point… ou plutôt une direction qui traverse depuis la pointe des os… ce n’est pas facile à décrire. L’image qui me vient c’est comme si j’étais un oursin mais au lieu des radioles (épines-membres) ce serait des sortes de faisceaux, dirigés en toutes directions. Ces faisceaux directionnels sont très aigus et ils me relient, ils touchent ou me permettent d’être touchée par les racines et la cime des arbres en même temps. Et ça part depuis l’intérieur des os… toutes les surfaces osseuses regardent en même temps dans le corps et au-dehors, dans l’espace-arbres… C’est une petite danse très agréable… Après quand les moments humus s’entreposent, s’intercalent, c’est plus dramatique comme registre. Ça vient rompre l’harmonie des arbres. C’est là dans l’humus qu’il y a l’ambiance de décomposition dont je parlais tout à l’heure.
B. Et quand il y a cette ambiance de décomposition, de dissolution, plus dramatique… qui vient avec un son “laaaa” grave, et que ça s’intercale … est-ce que le son “laaaa” vient de quelque part en particulier ?
A. Ça fait comme une onde … mais par intervalles réguliers je n’ai pas accès au son, comme si c’est trop grave comme son pour que mes os le perçoivent. Ça passe encore par mes os ! Alors quand l’onde, la vague monte là je sens “laaaaa” … ça part du sous-sol et ça s’élève par mes pieds et ça remonte dans mon corps en faisant “laaaa”. Il me semble que ce que j’entends, c’est le chant de la terre en fait. Comme un champ magnétique qui chante.
Description des FP : le “moment RES”,
Forêt de Saou, avril 2016
2ème partie
A. Et là il y a quelque chose d’autre qui démarre, ça prend racine dans cette ouverture et ce balancement. Ça part de mon ventre, au-dessous du nombril.
B. Est-ce que c’est une sensation que tu sens, dans ton ventre ?
A. C’est plutôt comme une direction… Et en même temps, ça parle …
B. Et comment c’est quand ça parle ?
A. Ça parle depuis le ventre, et ça fait bouger quelque chose dans mes oreilles… C’est comme si j’entends une voix, mais qui parlerait en-deçà de ce qui est perceptible pour mes oreilles… Comme quelqu’un qui murmurerait tellement doucement que je n’entends pas le son de sa voix ; mais pourtant ça mets en mouvement mon oreille, à l’intérieur, de la même façon qu’une voix.
B. Et ce mouvement dans ton oreille, comme une voix que tu n’entends pas, comment tu sais que ça mets en mouvement ton oreille de la même façon qu’une voix ?
A. Ça me fait penser à du morse en fait. Je décode un message à partir du battement que je sens dans mon oreille. C ‘est-à-dire que je sens une vibration de mon tympan et ce battement qui se crée est irrégulier, mais comme une séquence que je pourrais interpréter comme un message, comme si une voix me parlait.
B. Et ce battement qui est comme une voix qui te parle, est-ce que c’est ta propre voix ou la voix de quelqu’un d’autre ?
A. Ce qui me vient spontanément c’est que c’est une voix collective, c’est la voix de mes ancêtres qui connaissent bien ce territoire où je me trouve.
B. Et comment tu sais que c’est la voix de tes ancêtres, cette voix collective que tu entends ?
A. C’est différent du chant des arbres et de la terre, parce que ça ne se transmet pas par les os. Ça vient de la chair, des tissus… des tissus mous, organes, fascias, système nerveux aussi…la moelle épinière… les nerfs…
B. Comment tu sais que ça vient de là, des tissus mous, des nerfs ?
A. Ce n’est pas la même émotion.
B. Je te propose qu’on passe un peu de temps à différencier ces émotions que tu évoques. Il y a ce qui est littéralement émouvant lorsque ça chante, tu sens à travers tes os le chant des arbres et le chant de la terre. C’est bien ça ?
A. Oui. Et là quand je sens l’émotion de la voix de mes ancêtres, ce n’est pas une vibration ou une onde, je ne le sens pas dans ma structure corporelle. Je le sens comme un flux, aqueux, liquide. Ça me mouvemente comme un fluide. Comme une rivière ou plutôt, un courant marin. Parce que le milieu est aqueux … et dans ce milieu aqueux il y a un courant qui me mouvemente et ce courant c’est ce que j’appelle la voix collective de mes ancêtres.
J’entends cette voix collective sans l’entendre, plutôt comme une direction qui part de l’intérieur de mon bas ventre et qui se transmets à mon oreille interne et de là mon regard qui était plutôt orienté vers le bas, vers le sol et l’espace devant, rasant le sol, là le regard se ressert un peu, et remonte, glissant le long d’un objet-évènement : il y a près du talus un arbuste touffu qui bouge avec une légère brise ; mes yeux glissent le long des tiges basses, remontent et se perdent dans le mouvement du feuillage qui danse…
Ça continue à faire du morse dans mes oreilles… Le balancement d’un pied sur l’autre diminue à mesure que mon regard passe de la périphérie vers de moins en moins d’ouverture. Ça fait un peu comme des négociations, entre le battement dans mes oreilles, le poids du corps qui bouge d’un pied à l’autre et le regard qui commence à prendre appui sur les formes, contrastes, mouvements, couleurs, de ce buisson-là. Je sens aussi que dans mon dos, ma colonne, ça se ressaisie, se tend un tout petit peu, comme si quelque chose se recentre, se verticalise.
Il y a un redressement progressif de ma posture pendant ces “négociations”, tout semble se réorganiser de la périphérie vers un nouveau centre d’attention, ce buisson en face. Ça se focalise… se redresse… et là il y a cette étrange émergence : soudain comme une illusion d’optique, je vois se détacher une partie du feuillage, comme un dessin en 3D qui s’avance depuis ce buisson qui devient maintenant le fond de l’image tandis que cette forme bien distincte, bien séparée du fond, se manifeste comme flottant, fixe, stable, au milieu du mouvement, du flux environnant.
Maintenant tout le reste de ce qui se manifeste dans le champ visuel devient flou, s’assombrit, et ce motif, net, fixe, se détache, lumineux, et je peux glisser tranquillement mon regard et tous mes sens en fait, le long de cette forme-objet-image… suspendue dans ce paysage comme à la fois mental et tout à fait tangible pourtant.
C’est un mot, enfin, trois lettres : RES.
Les lettres flottent ou lévitent.
B. Et à quoi tu es attentive à ce moment-là?
A. L’ambiance… c’est quelque chose d’étrange, comme un pot-pourri de sentiments, une sorte de défilé d’émotions très diverses qui se présentent et filent très vite les unes après les autres. Il y a de l’étonnement, de l’ennui, de la fascination, de la peur, de la curiosité, de la joie, de l’amertume, de la colère, du découragement, de l’excitation, du dégoût, de l’agacement, de la confusion, de la détermination, du calme, de l’agitation, et tout ça se précipite sous la forme d’un mouvement coloré…
La dominante est brun-doré-vert clair mais c’est un amas de toutes les couleurs du spectre entre le blanc lumineux qui donne cette netteté brillante aux trois lettres, et le noir profond qui est perceptible au fond du fond sombre, ce buisson-talus étant principalement composé de vert foncé à marron-terre.
Et entre les deux il y a ce mouvement ou flux continu de couleurs-émotions, ce sont comme des filaments extrêmement fins, fluides. Ils dynamisent l’espace de toute part entre l’endroit où mon corps est situé, debout, et le lieu de projection ou fabrication de ce mot-image-mouvement coloré. Ce qui est étonnant c’est que ces filaments colorés qui sont chacun connectés à un mouvement affectif /émotionnel “en moi” vont s’intégrer dans les trois lettres.
Comme s’ils fabriquaient ces trois lettres par leur mouvement perpétuel, donnant l’illusion de stabilité que je perçois dans ces trois lettres en face de moi. Mais donc là je découvre que cette stabilité lévitante est en fait un mouvement très rapide composé de flux colorés qui coulent en toutes directions…enfin quand même, ils arrivent depuis la périphérie, depuis le hors-champ ou l’autre côté de ma perception, je ne sais pas comment dire…
Ils arrivent depuis le dos de ce que je perçois avec mes sens… et se précipitent vers le milieu de mon champ sensoriel, perceptif… Je le sens comme si ça avait un poids, c’est pour ça que je parle du milieu, c’est comme le centre de gravité de la situation, là où les lettres RES émergent.
B. Et comment c’est dans ton corps quand c’est comme le centre de gravité que tu perçois / que tu sens… là où il y a les trois lettres …
A. C’est stable. Il reste juste un tout petit mouvement très rapide et presque imperceptible depuis les pieds et tout le long de l’axe, bassin, colonne, tête…d’avant en arrière… ça fait un mouvement de confirmation… si je le traduit ça fait “oui”. Ça soutient la stabilité de la manifestation RES, ce mouvement de confirmation à l’intérieur de mon axe corporel… ça accueille aussi. Dans mon ventre, dans le buste à l'avant de la colonne lombaire, je sens un espace… Ah en fait c’est depuis cet espace que se produisent les manifestations affectives colorées qui viennent du hors-champ.
B. Et comment tu sais que le hors-champ, c’est ton ventre ?
A. Il y a une sensation dans mes viscères, un peu comme si il y a un courant d’eau vive dans mes tripes, et ça malaxe…
B. Et quand tu sens ça dans tes viscères, qu’est que tu sens ?
A. Ça connecte. En fait il y a autre chose en plus des filaments colorés qui nagent entre mon ventre et l’image-espace RES. Ceux-là, les filaments colorés, ils ont un rythme rapide, un peu comme un banc de poissons ou des étincelles. Mais là ce que je sens et vois c’est autre chose de plus lent, de plus stable, une structure qui relie mes tripes à cet espace de manifestation RES. Ce sont des filaments un peu plus denses que les autres, lumineux et blanc-jaunes. Ils sont stables dans le sens où ils ne naviguent pas et ne se dissolvent pas ils sont comme des fils tendus entre des “facettes” dans mon ventre et des “facettes” dans l’espace RES. Ils connectent mon ventre à l’image RES comme une architecture de filaments lumineux en tension… comme une toile d’araignée un peu élastique. C’est pour ça que je me balance moins qu’avant et qu’il y a comme des négociations. Parce que je bouge en fonction de ces filaments qui sont comme une structure en tenségrité… quand je bouge un tout petit peu d’avant en arrière ça modifie l’équilibre des tensions des fils… certains se relâchent un peu et d’autres se tendent un peu plus… C’est une sensation très agréable dans mon ventre. Aussi ça génère de l’espace pour que je puisse contempler cette image comme si elle était stable.
B. Et quand tu sens-vois ce que tu sens-vois à ce moment-là, comment tu sens que tu sens ça ?
A. Ça vient comme un rythme. Ce rythme-là serait binaire en quelque sorte. Ta ta ta ta… Il vient en alternance avec le rythme ternaire des filaments colorés. La mélodie de ce paysage ça fait :
ta ta ta ta
la la la la la la la la la la la la
À peu près… ça crée une ambiance circulaire…
B. Alors il y a les deux sortes de filaments, la mélodie que ça crée, une ambiance circulaire … Est-ce que tu fais quelque chose pour te maintenir dans cette ambiance, pour … contempler cette image RES comme si elle était stable ?
A. Oui les négociations, c’est ça que je fais, je bouge d’avant en arrière depuis l’intérieur comme si c’est ma colonne vertébrale qui initie le mouvement en poussant vers l’avant et puis vers l’arrière. C’est comme une micro secousse, comme le mouvement de se secouer mais dans une amplitude infime, c’est très rapide comme mouvement intérieur, encore plus rapide que la mélodie des filaments, ça fait :
tac tac tac tact tac tact tac
Tout combiné ça fait :
ta ta ta ta
la la la la la la la la la la la la
tac tac tac tact tac tact tac tac tac tac tact tac tact tac
Un peu comme une danse qui génèrerait sa propre musique, depuis l’intérieur… d’être en relation… avec ce milieu.
Description d'un moment en archeopia près du Sentier de la Liberté,
Pyrénées ariégeoise, octobre 2021
Le moment que je décris ci-dessous est un moment dans lequel je suis entrée spontanément en allant m’asseoir dans un champ pendant une session en archeopia en octobre 2021. Je commence par présenter brièvement l’anté-début de la session de pratique [notes issues du journal de terrain en date du 26 octobre 2021] ; puis suit un extrait d’auto-entretien mené à l’écrit le 27 octobre 2021.
26.10.2021
Je m’assieds, prépare la session, puis me dépose dans l'assise. Mon attention se promène entre plusieurs lieux d’intensités hautes, le mouvement bruissant des feuilles de bouleaux, la luminosité, les contrastes de l’image, les distances…. Les montagnes se font de plus en plus nettes et présentes à mesure que je “descends” dans mes sensations… Celles dans le corps là où ça respire au niveau du bas ventre, je réalise que ce lieu d’ancrage est très calme et ressourçant contrairement aux intensités présentes au niveau du contact des yeux et des oreilles avec ce qui est vu et entendu… Je comprends à un moment donné que l’intensité se manifeste avec un sentiment de distance. Je voudrais me fondre dans le contact avec l’image et le son mais pour l’instant je me sens distanciée par d’autres vécus, des souvenirs de moments voisins de celui-ci dansent entre mes oreilles.
(…)
Donc il y a cette émergence de souvenirs en cascade, déclenchée par le mouvement-son-image-contact avec les feuilles des bouleaux, devant la chaine de montagnes aux mille facettes. Et puis juste après il y a comme un sentiment large qui s’installe (...) C’est un sentiment qui vient comme une voix, mais pas comme une voix du dehors. Plutôt comme si le sous-sol et la surface et l’espace se mettaient à discuter à travers moi. Mais rien - aucun de ces éléments = sous-sol, surface, espace, mon corps - ne sont séparés, différenciés les uns des autres. Il y a une continuité percevante … Comme si en étant ancrée de la sorte, non différenciée du sol, j’étais “au bon endroit”. Je sens à ce moment-là, dans ce paysage, dans cette activité, assise tranquillement, que je suis au bon endroit, au bon moment, pour commencer ce qui est en train de commencer.
27.10.2021
B. Donc à ce moment-là quand il y a cette émergence d’autres souvenirs en cascade, comment tu sais que ces souvenirs en cascade sont déclenchés par le mouvement-son-image-contact avec les feuilles des bouleaux devant toi?
A. D’abord il y a un sentiment complexe qui apparaît. C’est tissé d’émotions intenses (…) Puis toujours dans ce bruissement de l’image quasi silencieuse, le frisson parcourant les feuilles de bouleaux ramène des souvenirs d’enfance (…) Le souvenir des bouleaux au fond du jardin de mes parents, bouleaux au pied desquels j’allais m’asseoir et écouter, ce souvenir se manifeste furtivement et avec lui un sentiment d’urgence. Urgence d’être là devant ces bouleaux-là près des Pyrénées en 2021 (…) Et au moment où le souvenir d’enfance se manifeste, c’est à ce moment-là que quelque chose se modifie radicalement. Il y a le souvenir d’enfance, sous forme d’impression sensorielle, un peu saturée je dois dire à cause de la multitude de mémoires sensorielles qui se présentent en même temps et aussi du fait de la superposition de ces mémoires avec le contact actuel avec l’image-son-mouvement du paysage dans lequel je baigne. C’est un ‘trop plein’ à sentir, je me sens complètement saturée par l’intensité et à ce moment-là je commence à percevoir quelque chose qui n’était pas présent juste avant… ça a l’air de se tisser entre le moment actuel senti, là où je suis assise, et la foule de moments vécus pendant l’enfance, assise au pied d’autres bouleaux. Et puis là je perds le contact avec la temporalité linéaire. Un peu comme si je me mets à flotter, léviter dans un espace suspendu. Ce qui est étonnant pour moi à ce moment-là c’est aussi le paradoxe perçu : plus je me mets à “léviter” plus je me sens m’ancrer dans le paysage par tous les côtés et pas le sol et le ciel aussi. Comme si mon corps s’imprime dans l’espace dans toutes les directions en même temps, se love dans le paysage senti, senti jusqu’au sous-sol. Alors il y a cet étrange dialogue qui commence. Je connais cela déjà. Je pense que c’était déjà ce type de dialogue qui se jouait dans la micro forêt de bouleaux de mon enfance.
B. Et quand ce dialogue commence, est-ce que c’est une voix que tu entends ? Ta propre voix?
A. Ça commence par un mouvement. Un mouvement qui prend sa source dans la largeur, la profondeur de l’espace tout autour, et du sous-sol. La source de ce mouvement avec lequel un dialogue commence n’est pas localisable en un point, c’est plutôt une source qui “parle” en silence depuis l’étendue ouverte, depuis tous les points de l’espace à la fois. Je parle de mouvement parce qu’il y a une direction, centripète, dans la dynamique de ce dialogue. Je suis localisée là comme un réceptacle et il y a ce mouvement de l’espace infini qui tourne jusqu’au centre de moi-même, 'moi-même' ce n'est pas 'mon corps avec des contours bien définis' dans cette situation, mais ça se passe quand même quelque part dans une sorte d’axe creux qui part de la tête et descend jusqu’au centre du bassin, aux ischions en contact avec l’herbe et qui se prolonge comme un écoulement vers le sol, le sous-sol. Et ce mouvement me plaque au sol, comme si je n’étais qu’une sorte d’enveloppe vide ou de chrysalide à travers laquelle le paysage résonne. Je commence vraiment à sentir les contours de 'moi-même', à la fois physiquement et mentalement, affectivement, comme s'ils étaient dissouts instantanément. Il reste essentiellement le ressenti de la masse de ce corps dans lequel je suis assise, les sensations de poids, comme si je pesais avec la masse terrestre, dont je ne suis pas différenciée : le poids ressenti est comme celui de 'mon corps-comme-continuité-du-corps-terrestre'. Je vois le paysage, je l’entends, mais à présent ces images et ces sons que je vois avec mes yeux et que j'entends avec mes oreilles sont des informations secondaires. Ce qui prend toute la place c’est la qualité de cette dissolution instantanée. Le rythme global a ralenti, la fraicheur de l’air me semble réchauffée, les sons extérieurs sont plus doux et j’entends cette voix sans l’entendre. Ce n’est pas ma voix et ce n’est pas une voix humaine que j’entendrais depuis l’extérieur. C’est plutôt comme si un chant me touchait depuis le sous-sol, depuis le ciel ouvert en face et de part et d’autre. Une ambiance qui me touche de l’intérieur de la Terre et de l’espace en chantant.
